Spectacle • Mariage alsacien • Festival • Événement en Alsace
La danse alsacienne est la seule tradition folklorique française qui possède une danse à claquer les semelles contre les pieds et les cuisses. Le Schuhplattler (littéralement "celui qui frappe ses chaussures") est une danse masculine d'une vigueur et d'une drôlerie incomparables, qui dit quelque chose d'essentiel sur l'identité alsacienne : une culture profondément française dans son coeur, profondément rhénane dans ses expressions, et souverainement elle-même dans son humour.
DEMANDER UN DEVISL'Alsace est la seule région de France dont la tradition dansante est à la croisée de deux grandes cultures européennes. Cette singularité a produit un répertoire chorégraphique d'une richesse et d'une originalité sans équivalent dans le folklore français.
Le Schuhplattler est la danse alsacienne la plus spectaculaire et la plus immédiatement reconnaissable. Danse masculine dans sa forme traditionnelle, il alterne des pas de valse et de ländler avec des frappes rythmiques de la semelle contre la paume, le genou et la cuisse. Ces frappes créent un son de percussion corporelle unique dans le folklore français : différent des claquettes de talon irlandaises, différent des frappes basques, proprement alsacien dans son rythme et dans son humour. Car le Schuhplattler est aussi une danse comique : ses figures les plus acrobatiques (sauts avec frappes simultanées) et ses mimiques faciales exagérées sont conçues pour faire sourire autant que pour impressionner.
Le ländler alsacien est quant à lui la danse de couple la plus élégante du répertoire. Cousin de la valse viennoise mais plus robuste et plus terrestre dans ses appuis, il témoigne de la relation particulière que l'Alsace entretient avec la culture germanique du Rhin : elle l'a absorbée, transformée et rendue plus française sans jamais la renier. Un couple de danseurs alsaciens qui exécute un ländler en costume de Strasbourg ou de Ribeauvillé crée un tableau d'une beauté formelle et d'une chaleur humaine très spécifiquement alsaciennes.
Les costumes alsaciens sont parmi les plus colorés et les plus élaborés de tout le folklore français. Les nœuds de ruban Biedermeier des femmes, les broderies des gilets d'homme, les différences de costume selon les villages (le costume de la Plaine du Rhin n'est pas celui du Kochersberg, qui n'est pas celui du Sundgau) : cette diversité visuelle fait de la danse alsacienne un spectacle complet où le costume est déjà un récit avant le premier pas.
Aucune autre danse folklorique française ne possède cette tradition de frapper ses semelles contre les cuisses et les genoux. Ce son de percussion corporelle unique, associé aux mimiques comiques des danseurs, crée un spectacle à la fois vigoureux et drôle que le public n'attend pas et n'oublie pas.
L'Alsace est la seule région française dont la tradition dansante se situe à la croisée de deux grandes cultures européennes. Le ländler, la polka rhénane, la valse alsacienne : chacun porte cette double appartenance qui fait l'originalité et la richesse incomparables du folklore alsacien.
Les nœuds Biedermeier, les broderies de gilets, les différences de costume village par village : les tenues alsaciennes sont parmi les plus colorées et les plus narratives de tout le folklore français. En spectacle, le costume est déjà un récit avant le premier pas.
La danse alsacienne professionnelle de qualité est le résultat d'une formation dans les groupes folkloriques reconnus d'Alsace (Fédération des groupes folkloriques d'Alsace). La maîtrise du Schuhplattler (les frappes de semelles demandent une coordination et un sens du rythme spécifiques), la connaissance du répertoire régionalisé (chaque sous-région a ses propres danses et costumes) et la capacité à porter les costumes d'époque avec naturel et aisance s'acquièrent sur des années de pratique dans les groupes actifs.
L'Alsace est la seule région française avec deux langues régionales officiellement reconnues. L'alsacien (dialecte alémanique) et le français coexistent dans la culture régionale, et cette dualité se retrouve dans les danses : les noms des danses (Schuhplattler, ländler) sont allemands, les figures et les costumes sont spécifiquement alsaciens, et l'esprit est profondément français dans son rapport à la joie et à la convivialité. Cette richesse culturelle double est ce qui rend la danse alsacienne si singulière dans le paysage folklorique français.
Pour notre marché de Noël de Strasbourg, le groupe de danseurs alsaciens avec musiciens live était l'animation que les visiteurs redemandaient chaque week-end. Le Schuhplattler fait toujours sourire : cette combinaison de vigueur et d'humour est unique. Et les visiteurs étrangers qui découvrent l'Alsace photographiaient les costumes autant que le spectacle.
Pour le mariage de mes parents en Alsace pour leurs noces d'or, le ländler dansé par le groupe avec musiciens live était le moment le plus émouvant de la soirée. Mes parents avaient dansé le ländler à leur mariage il y a 50 ans. Le retrouver avec les mêmes musiciens tradition, les mêmes costumes : une circularité de la vie qui nous a tous touchés.
Pour notre événement franco-allemand à Strasbourg avec des délégués des deux pays, la danse alsacienne était le symbole culturel le plus juste que nous pouvions choisir. Elle dit que cette région est à la fois profondément française et profondément rhénane, et que c'est une richesse unique, pas une ambiguïté.
Dans sa forme traditionnelle, le Schuhplattler est effectivement une danse masculine : les frappes de semelles sont la partie réservée aux hommes, tandis que les femmes tournent autour d'eux dans un mouvement circulaire qui met en valeur leurs costumes. Certains groupes contemporains proposent des versions mixtes adaptées. Lors du brief, précisez si vous souhaitez la forme traditionnelle ou une version mixte.
Oui, significativement. Le costume de Strasbourg (avec le grand nœud Biedermeier de soie noire) est très différent du costume du Kochersberg (plus coloré) ou du Sundgau (plus sobre). Ces différences reflètent l'histoire et les influences de chaque sous-région. Lors du brief, précisez si vous avez une préférence pour un costume particulier ou si vous laissez le groupe choisir le costume le plus représentatif de sa tradition locale.
La polka alsacienne partage la structure de base de la polka européenne (rythme à 2/4, pas de base chassé-chassé) mais a développé des variations de style spécifiques à l'Alsace : un style d'appui plus robuste, des figures de bras différentes et un répertoire mélodique proprement alsacien. Comme pour tous les folklores régionaux, la polka alsacienne s'est approprié un style européen et l'a transformé jusqu'à en faire quelque chose d'unique.
Oui. Nos groupes alsaciens partenaires se déplacent dans toute la France pour les événements qui veulent la danse alsacienne hors de son territoire. Pour les événements à Paris (nombreux événements institutionnels sur l'Alsace et les relations franco-allemandes), Lyon, Bordeaux ou ailleurs, les frais de déplacement sont intégrés dans le devis.
Pour un groupe standard de 4 à 6 danseurs, 3 à 4 semaines. Pour un programme avec musiciens live, 5 à 6 semaines. Pour les marchés de Noël et les événements de décembre (très demandés en Alsace), réservez 2 à 3 mois à l'avance dès septembre.